<html>
<head>
<meta http-equiv="Content-Type" content="text/html; charset=Windows-1252">
<style type="text/css" style="display:none;"> P {margin-top:0;margin-bottom:0;} </style>
</head>
<body dir="ltr">
<div style="font-family: Calibri, Helvetica, sans-serif; font-size: 12pt; color: rgb(0, 0, 0);">
<p style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt; font-size: 12pt; font-family: Calibri, sans-serif; margin-right: 0cm; margin-left: 0cm; font-family: &quot;Times New Roman&quot;, serif">
<span style="font-family:Times">Please find Jannie Pranger's insightful review of Laura Glitsos' new book,
<i>Somatechnics and Popular Music in Digital Contexts</i>, out through <a href="https://www.palgrave.com/gp/book/9783030181215">
Palgrave MacMillan</a>.</span></p>
<p style="margin-right: 0cm; margin-left: 0cm; font-size: 12pt; font-family: &quot;Times New Roman&quot;, serif;background:white">
<span style="font-size:9.0pt;font-family:&quot;Arial&quot;,sans-serif;
color:#525151"><br>
</span></p>
<p style="margin-right: 0cm; margin-left: 0cm; font-size: 12pt; font-family: &quot;Times New Roman&quot;, serif;background:white">
<span style="font-size:9.0pt;font-family:&quot;Arial&quot;,sans-serif;
color:#525151">Laura Glitsos begins her text by announcing the object of her research: the body in the world, oriented by the experience of listening. She immediately follows this by stating that
 there is no such thing as the body in itself. Rather, the body exists in the world, interactively torn apart and stitched together via philosophical, discursive, material, and technological means. By stating that there is no such thing as the body in itself,
 Glitsos takes us to the postmillennial digitised environment in which the popular music fan now perceives and experiences music. A plethora of material and technological settings are presented, exemplifying a listener's bodily systems mobilised through and
 with the digital specificities of smartphones, personal computers, and the 3-D mapping technologies of virtual reality. Glitsos argues that the inherent relationality between a listener's body and such technologies, as suggested by somatechnics, offers a research
 model that enables an exploration of the relationship between digital technologies and said listener's body. Further, she proposes a concept of sensorial somatechnics with its emphasis on the productive relationality between a body's sensorial capacities and
 a world of digitised material objects. For Glitsos, sensorial somatechnics enables the exploration of the affective realm of listening to popular music, opening up to the relationality of changing technologies and a perceiving and experiencing body that is
 interactively changing with them. The underlying aim of her argument is to introduce the sensorial somatechnics approach to popular music studies, the necessity of which she discusses by demonstrating how the body shapes, and is shaped by, the ‘language [and]
 … organizing practices of the material world’ (8). With the conceptualisation of sensorial somatechnics, Glitsos complements other popular music studies that focus on the interconnectedness of bodies, technologies, and music.</span></p>
<p style="margin-right: 0cm; margin-left: 0cm; font-size: 12pt; font-family: &quot;Times New Roman&quot;, serif; background:white">
<span style="font-size:9.0pt;
font-family:&quot;Arial&quot;,sans-serif;color:#525151">The book is part of Palgrave's series ‘Pop Music, Culture and Identity’, which investigates the impact of new technologies on popular music culture, thereby including informed fan testimonies
 in academic models of research. Glitsos's scholarly background, her expertise in the media and the music industry, combined with her experience as a professional vocalist, are an excellent fit with the general orientation and research strategy of the series.</span></p>
<p style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt; font-size: 12pt; font-family: Calibri, sans-serif; margin-right: 0cm; margin-left: 0cm; font-family: &quot;Times New Roman&quot;, serif">
<span style="font-family:Times">Please follow this link for the full review:</span></p>
<p style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt; font-size: 12pt; font-family: Calibri, sans-serif; margin-right: 0cm; margin-left: 0cm; font-family: &quot;Times New Roman&quot;, serif">
<a href="https://www.euppublishing.com/doi/full/10.3366/soma.2020.0307">https://www.euppublishing.com/doi/full/10.3366/soma.2020.0307</a></p>
<p style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt; font-size: 12pt; font-family: Calibri, sans-serif; margin-right: 0cm; margin-left: 0cm; font-family: &quot;Times New Roman&quot;, serif">
<span style="font-family:Times"><o:p>&nbsp;</o:p></span></p>
<p style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt; font-size: 12pt; font-family: Calibri, sans-serif; margin-right: 0cm; margin-left: 0cm; font-family: &quot;Times New Roman&quot;, serif">
<span style="font-family:Times">To contact the author directly, please email:</span></p>
<p style="margin: 0cm 0cm 0.0001pt; font-size: 12pt; font-family: Calibri, sans-serif; margin-right: 0cm; margin-left: 0cm; font-family: &quot;Times New Roman&quot;, serif">
<span style="font-family:Times"><a href="mailto:laura.glitsos@ecu.edu.au">laura.glitsos@ecu.edu.au</a>
</span></p>
<br>
</div>
</body>
</html>