<div dir="ltr"><div class="gmail_extra">







<p class="gmail-p1"><span class="gmail-s1">*apologies for crossposting*</span></p>
<p class="gmail-p1"><span class="gmail-s1"> </span></p>
<p class="gmail-p1"><span class="gmail-s1">Dear colleagues,</span></p>
<p class="gmail-p1"><span class="gmail-s1"> </span></p>
<p class="gmail-p1"><span class="gmail-s1">We are delighted to announce the following publication, which we hope might be of interest to you:</span></p>
<p class="gmail-p2"><span class="gmail-s1"></span><br></p>
<p class="gmail-p1"><span class="gmail-s1">Raphaël Nowak and Andrew Whelan (eds.), <i>Networked Music Cultures: Contemporary approaches, emerging issues.</i></span></p>
<p class="gmail-p1"><span class="gmail-s1"><i> </i></span></p>
<p class="gmail-p1"><span class="gmail-s1">This collection presents a range of essays on contemporary music distribution and consumption patterns and practices. The contributors to the collection use a variety of theoretical and methodological approaches, discussing the consequences and effects of the digital distribution of music as it is manifested in specific cultural contexts.<br>
The widespread circulation of music in digital form has far-reaching consequences: not least for how we understand the practices of sourcing and consuming music, the political economy of the music industries, and the relationships between format and aesthetics. Through close empirical engagement with a variety of contexts and analytical frames, the contributors to this collection demonstrate that the changes associated with networked music are always situationally specific, sometimes contentious, and often unexpected in their implications. <br>
With chapters covering topics such as the business models of streaming audio, policy and professional discourses around the changing digital music market, the creative affordances of format and circulation, and local practices of accessing and engaging with music in a range of distinct cultural contexts, the book presents an overview of the themes, topics and approaches found in current social and cultural research on the relations between music and digital technology. </span></p>
<p class="gmail-p1"><span class="gmail-s1"> </span></p>
<p class="gmail-p1"><span class="gmail-s1"><b>Contents</b></span></p>
<p class="gmail-p1"><span class="gmail-s1">1. Editors’ introduction – Raphaël Nowak and Andrew Whelan</span></p>
<p class="gmail-p1"><span class="gmail-s1">2. The People’s Mixtape: Peer-to-Peer File Sharing without the Internet in Contemporary Cuba – Tom Astley</span></p>
<p class="gmail-p1"><span class="gmail-s1">3. Musica Analytica: The Datafication of Listening – Robert Prey</span></p>
<p class="gmail-p1"><span class="gmail-s1">4. The Legacy of Napster – Matthew David</span></p>
<p class="gmail-p1"><span class="gmail-s1">5. Streaming Music in Japan: Corporate Cultures as Determinants of Listening Practice – Noriko Manabe</span></p>
<p class="gmail-p1"><span class="gmail-s1">6. Making Sense of Acquiring Music in Mexico City – Víctor Ávila-Torres</span></p>
<p class="gmail-p1"><span class="gmail-s1">7. Reading Songs, Experiencing Music: Co-creation, Materiality and Expertise in Beck’s </span><i>Song Reader </i>– Antoni Roig and Gemma San Cornelio</p>
<p class="gmail-p1"><span class="gmail-s1">8. The Digital Music Boundary Object – Raphaël Nowak and Andrew Whelan</span></p>
<p class="gmail-p1"><span class="gmail-s1">9. ‘A Step Back to the Dark Ages of the Music Industry’: Democratisation of Record Production and Discourses on Spotify in <i>Kuka Mitä Häh? </i><br>
</span></p>
<p class="gmail-p1"><span class="gmail-s1"> – Juho Kaitajärvi-Tiekso</span></p>
<p class="gmail-p1"><span class="gmail-s1">10. Off the Charts: The Implications of Incorporating Streaming Data into the Charts – Steve Collins and Pat O’Grady</span></p>
<p class="gmail-p1"><span class="gmail-s1">11. Rethinking the Digital Playlist: Mixtapes, Nostalgia<br>
and Emotionally Durable Design – Kieran Fenby-Hulse</span></p>
<p class="gmail-p1"><span class="gmail-s1">12. A Song for Ireland? Policy Discourse and Wealth Generation in the Music Industry in the Context of Digital Upheavals and Economic Crisis – Jim Rogers and Anthony Cawley</span></p>
<p class="gmail-p1"><span class="gmail-s1">13. Pachelbel This Ain’t: Mashups and Canon (De)formation – Anthony Cushing</span></p>
<p class="gmail-p1"><span class="gmail-s1">14. Music Streaming the Everyday Life – Anja Nylund Hagen</span></p>
<p class="gmail-p1"><span class="gmail-s1"> </span></p>
<p class="gmail-p3"><span class="gmail-s2">More details can be found here: <a href="http://www.palgrave.com/de/book/9781137582898#aboutBook"><span class="gmail-s3">http://www.palgrave.com/de/book/9781137582898#aboutBook</span></a></span></p>
<p class="gmail-p1"><span class="gmail-s1"> </span></p>
<p class="gmail-p1"><span class="gmail-s1">With our very best wishes,</span></p>
<p class="gmail-p1"><span class="gmail-s1">Andrew and Raphaël</span></p></div></div>