<div dir="ltr"><div dir="ltr"><div><div>Please forward the following information on to interested students and colleagues.</div><div><br></div><div><a href="http://mscp.org.au/courses/mscp-evening-school-sem1-2014">http://mscp.org.au/courses/mscp-evening-school-sem1-2014</a></div>
<div><br></div><div><strong>Adorno&#39;s <em>Aesthetic Theory</em>: &quot;Plenipotentiary for the In-Itself that Does not Yet Exist&quot;<br></strong>Lecturer: Bryan Cooke</div><div><br></div><div>6 Tuesdays, 6.30-8.30pm May 6 - June 10</div>
<div><br>Room 0106, Law Building, University of Melbourne</div><div><br></div><div><div>For enrolment &amp; recommended readings:<br></div><div><a href="http://mscp.org.au/courses/mscp-evening-school-sem1-2014">http://mscp.org.au/courses/mscp-evening-school-sem1-2014</a></div>
</div><div><br></div><div><br></div><div><br></div><div>Course Description<br></div><div><p>In the very first line of his posthumously published masterpiece, Theodor Adorno says:<br>&quot;It is self-evident that nothing concerning art is self evident anymore,  not its inner life, not its relation to the world, not even its right to exist.&quot;</p>
<p>But while this statement is surely uncontroversial (especially by the standards of its author who, not for nothing, wrote under the pseudonym &quot;Rottweiler&quot;) it is perhaps because, rather than despite, the  aforementioned obviousness that this non-self-evidence of everything  about art (though obviously known to artists), is almost never discussed by the kind of breathy-voiced servants of Culture who, in assuring  their readers that art or philosophy is still  important/&quot;consoling&quot;/exciting or urgent, more often than not  demonstrate the total destitution of that which they praise far more  effectively than any cynic.</p>
<p>In contrast, of all twentieth century philosophers, no-one has  approached, not only the question of art, but the broader problem of the *aesthetic*, i.e. of the realm of affects, sensation, the sensory and  the sensual, more seriously (with more philosophical seriousness) than  Theodor Adorno.  But where other thinkers might — ostensibly as  testimony to their *love* of theatre, film, dance, literature or the  plastic arts - happily declare whole continents of experience/reality to be places where artists thrive and touch the ineffable, but where fusty dialecticians could only stumble in Laputan stupefaction —  Adorno  neither attempts to deduce art from a table of categories, nor to offer  philosophy the &quot;modest&quot; task of further elucidating  (what is surely  supposed to be) an already luminous object.  Instead, Adorno&#39;s  aesthetic-theory is not a theory *of* the aesthetic, but instead the  product of a kind of desperate and inspired incorporation through which  (as in Freud&#39;s description of  melancholia) both art and philosophy are  together entombed (or &quot;encrypted&quot;). Reduced to a cipher, and occupying  the threshold between life and death, the undigestible remnants of art  and philosophy give rise to a proliferation of phantasms — shards of  concepts and memory-fragments of aesthetic (i.e. sensuous/desiring)  experience — that, untethered from their original context, are given  over to a conceptual-sensory delirium which only the most painstaking  act of *composition* can temporarily arrest.</p>
<p><em>Aesthetic Theory</em>, therefore, does not offer a *theory* of  art, nor does it attempt the (inevitably twee sounding) task of an  &quot;artistic&quot; theory. Instead, Adorno does something which (anticipating  perhaps Francois Laruelle&#39;s project of a non-philosophy) juxtaposes the  two exhausted Beckettian tramps of philosophy and art (strangely vital  in their very destitution) in the name of producing something entirely  different: the monstrous offspring of their illicit, but also  ineluctable encounter.  Thus and to repeat: Aesthetic Theory is not a  book *about* art or even a book of philosophy (although it is far more  recognisably the latter than the former.) Instead, it is a kind of  dialectical soliloquy, apostrophising two silent and absent  interlocutors, whose *actual* subject matter is  &quot;truth&quot;, conceived as  the elusive, but never renounced desideratum of both art and thought.   It is also, perhaps surprisingly, a book about &quot;happiness&quot;, about the  paradoxes and renunciations (but also the renunciations of  renunciation!) that something (art, life, thought) must go through in  order to be faithful both to the pain and to the promise of happiness  which, for Adorno, are the alpha and omega of art, thought and politics.</p>
<p><strong>Aims</strong>:<br>The purpose of the course is to use  Aesthetic Theory (this &quot;late work&quot; of Adorno&#39;s corpus) to offer students an introduction to  Adorno&#39;s thought.<br>Along the way, I hope to give a sense of just how little Adorno resembles the caricature which is so  often passed down by glib cultural history: the dour mandarin who  scorns  &quot;popular art&quot; for its (ostensible) frivolity, and who demands  instead that spirits already broken by their experience of (systematic)  injustice should shut up and learn to love Schoenberg.  That this is  image of Adorno is an absurd slander is both an axiom and (as such)  orienting principle of the course.</p>
<p><strong>Lecture Schedule</strong></p><p>Lecture One will introduce the book and the course.  Further  explicating the aims and the structure of the course, I shall speaking  *briefly* on Adorno&#39;s life and work, on some of the reasons that  philosophy in the nineteenth and twentieth century turns more and more  to aesthetics before attempting to say a few things about some of the  &quot;Adorno myths&quot; (see above) that may keep us from understanding the work . Although I intend to address the opening of the book by the end of the  lecture (at least the section on &quot;Art, Society and Aesthetics&quot; this  lecture is mainly intended as a prolegomenon.</p>
<p>Lecture Two:<br>Will attempt to address the first three sections of  the book, i.e. form the end of the section &quot;Art, Society and Aesthetics&quot; to &quot;On the Categories of the Ugly, the Beautiful and Technique.&quot; and  time permitting on &quot;Natural Beauty&quot;</p>
<p>Lecture Three:<br>Will offer an account of the sections from &quot;Natural Beauty&quot;  and &quot;Semblance and Expression&quot;  and the crucial sections on  &quot;Enigmaticalness, truth content, metaphysics&quot;</p>
<p>Lecture Four, the heart of the course will be concerned with what is  arguably the heart of the book, the sections on &quot;Coherence and Meaning&quot;  and &quot;Subject-Object.&quot;</p><p>Lecture Five will be devoted to the sections: &quot;Toward a Theory of the Artwork&quot; and &quot;Universal and Particular&quot;.  We may also begin the section on &quot;Society&quot;</p>
<p>Lecture Six: will conclude the discussion of the book with the Paralipomena and the &quot;Theories on the Origin of Art Excursus&quot;.</p><p><strong>Primary Readings</strong>:<br>The text used in the course  will be Robert Hullot-Kentor&#39;s translation of &quot;Aesthetic Theory&quot;  (Continuum).   Hullot-Kentor&#39;s translation is infinitely superior to the earlier version, largely because Hullot-Kentor is both a brilliant  translator and perhaps the world&#39;s greatest Adornian.</p>
<p><strong>Supplementary Readings</strong>:<br>Other readings (probably essays/short sections  from Prisms, Notes to Literature, Dialectic of  Enlightenment and Minima Moralia) will be uploaded to the dropbox  account.  The purpose of these readings will be to serve as both  introductions to aspects of Adorno&#39;s thought that are evoked (and  sometimes invoked) in the text without being explicated and as points  for &quot;further reading&quot; for particularly keen students.</p>
<p><strong>Difficulty</strong>: Intermediate.<br>No prior understanding  of Adorno&#39;s work will be assumed and I will try where possible to change the insistent dialectic into a form that is accessible, even at the  risk of inevitably outraging Adorno&#39;s doubtless already unquiet shade.   In addition, I shall try, time permitting, to relate certain passages of the book Adorno&#39;s oeuvre in general: in particular some material from  Prisms, and Notes to Literature and Minima Moralia. Finally, the book,  in Hullot-Kentor&#39;s brilliant translation is in no way turgid in the  manner of, say,  the more abstruse parts [sic] of Hegel&#39;s phenomenology. Nonetheless, the text does entail difficulties of a different order  (putting aside the issue of translation) not so much because of its  range of cultural references, but because of its determinedly  dialectical structure of almost every sentence.  In  summary, these  lectures are intended as an *introduction* to a book, which happens to  go out of its way to avoid being squashed into the kind of sweeping  formulations to which introductions are prone.  At the same time,  Adorno, as a speculative thinker, on the model of Hegel, hates nothing  more than the pious gesture of declaring something ineffable.  Like  Hegel, he knows that the only way to access reality, or unleash  something&#39;s truth content is to make a pass at the Real and be broken  (inevitably) against its rock.</p>
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<div>MSCP Convenor,<br>Melbourne School of Continental Philosophy.</div><div><a href="http://mscp.org.au/" target="_blank">http://mscp.org.au</a></div></div></div></div>
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